Ποιους νεοκλασσικούς γνωρίζετε α) από την Αγγλία, β) από την Ιταλία, γ) από τις ΗΠΑ;

Αγγλία

Γουίλιαμ Γουόλτον, Μπέντζαμιν Μπρίτεν

Ιταλία

Φερούτσιο Μπουζόνι: Φαντασία του Κοντραπούντο, Αλφρέντο Καζέλα: Σκαρλατιάνα, Νταλαπίκολα κ.ά..

ΗΠΑ

Τσαρλς Άιβς, Εντγκάρ Βαρέζ, Τζορτζ Γκέρσουιν: Ραψωδία σε Μπλε, Ένας Αμερικανός στο Παρίσι συμφωνική φαντασία για ορχήστρα, που έγινε και ταινία, κ.ά.

Τι γνωρίζετε για τον Πάουλ Χίντεμιτ;

Λέξεις-κλειδιά

διδασκαλία, απαγορεύτηκε από τους Ναζί, ανανέωσε μορφές, νέο σύστημα

Βοήθεια

Στο μεγαλύτερο διάστημα της ζωής του ασχολήθηκε…

Πλήρης απάντηση

(1895 – 1963) Γερμανία. Στο μεγαλύτερο διάστημα της ζωής του ασχολήθηκε με τη διδασκαλία της μουσικής (Βερολίνο: Ανώτατη Σχολή Μουσικής, ΗΠΑ: Πανεπιστήμιο Γέιλ, Πανεπιστήμιο Ζυρίχης). Κατά τη ναζιστική περίοδο απαγορεύτηκε το έργο του στη Γερμανία και έφυγε για την Αμερική. Ανανέωσε τις μορφές προηγούμενων εποχών ξεκινώντας από το Μπαρόκ· π.χ. σουίτα για πιάνο με ραγκτάιμ, σύμφωνα με το πνεύμα του νεοκλασικισμού. Δημιούργησε ένα δικό του σύστημα, που βασίζεται στη σειρά των φθόγγων. Έγραψε όπερες, συμφωνίες, κοντσέρτα, σουίτες, χορωδιακά τραγούδια, σχολικά έργα κ.ά.

Τι γνωρίζετε για τον Μπέλα Μπάρτοκ;

Λέξεις-κλειδιά

20ος αιώνας, κουαρτέτα, παραδοσιακή μουσική

Βοήθεια

Ένας από τους μεγαλύτερους συνθέτες του 20ού αιώνα…

Πλήρης απάντηση

(1881 – 1945) Ένας από τους μεγαλύτερους συνθέτες του 20ού αιώνα. Τα έξι κουαρτέτα του μπορούν να συγκριθούν με εκείνα του Μπετόβεν. Μελέτησε, συνέλεξε, ταξινόμησε και κατέγραψε την παραδοσιακή μουσική των Βαλκανίων, στοιχεία, τα οποία συνδύασε στο έργο του με τις πρακτικές σύνθεσης του 20ού αιώνα. Αλλα έργα του είναι: Ο Πύργος του Κυανοπώγωνα όπερα, Ο Θαυμαστός Μανδαρίνος μπαλέτο, Μουσική για Έγχορδα, Κρουστά και Τσελέστα.

Τι γνωρίζετε για τον Ντιμίτρι Σοστακόβιτς;

Λέξεις-κλειδιά

20ος αιώνας, στρατευμένος, αντιφατικό, όπερες, θέατρο, κινηματογράφος, συμφωνίες, κοντσέρτα, δωματίου

Βοήθεια

Από τους σημαντικότερους συνθέτες του 20ού αιώνα…

Πλήρης απάντηση

(1906 – 1975) Ρωσία. Από τους σημαντικότερους συνθέτες του 20ού αιώνα. Το αξιόλογο έργο του, στρατευμένο στις πολιτικές του πεποιθήσεις, δέχτηκε τόσο τις διακρίσεις της κυβέρνησης (βραβείο Λένιν) όσο και τις επικρίσεις της Κεντρικής Επιτροπής του κόμματος. Έργο αντιφατικό και ως προς τις επιδράσεις που δέχτηκε. Έγραψε όπερες, μουσική για θέατρο και κινηματογράφο (Η Πτώση του Βερολίνου), συμφωνίες, κοντσέρτα, μουσική δωματίου κ.ά.

Τι γνωρίζετε για τον Σεργκέι Προκόφιεφ;

Λέξεις-κλειδιά

Βοήθεια

Νεοκλασικιστής· το ύφος του χαρακτηρίζεται από…

Πλήρης απάντηση

(1891 – 1953) Ρωσία. Νεοκλασικιστής· το ύφος του χαρακτηρίζεται από έναν υγιή λυρισμό και από ρωσικό χρώμα. Έγραψε το εκπληκτικό συμφωνικό παραμύθι Ο Πέτρος και ο Λύκος, όπερες Ο Παίκτης (του Ντοστογιέφσκι), Η Αγάπη για τα Τρία Πορτοκάλια, μπαλέτα Ο Άσωτος Υιός, Ρωμαίος και Ιουλιέτα (για τα μπαλέτα του Ντιαγκίλεφ), συμφωνίες, κονσέρτα, μουσική, δωματίου κ.ά.

Τι γνωρίζετε για την νεοκλασική περίοδο του Στραβίνσκι;

Λέξεις-κλειδιά

1910, ασύμμετροι ρυθμοί, πολυτονικότητα, εκκλησιαστικοί τρόποι, σειραϊσμός

Βοήθεια

Από το 1910 αποφασίζει να στραφεί στην αρχαϊκή μορφή…

Πλήρης απάντηση

Από το 1910 αποφασίζει να στραφεί στην αρχαϊκή μορφή, να κάνει όμορφο το έργο του σύμφωνα με τα πρότυπα του κλασικισμού, όχι με τις τυποποιημένες φόρμες αλλά με τους ασύμμετρους ρυθμούς, την πολυτονικότητα, με εκκλησιαστικούς τρόπους κ.ά., που χρησιμοποιούσε ήδη. Πρόκειται για τη νεοκλασική περίοδο της ζωής του, την οποία έκλεισε με μια στροφή στο σειραϊσμό (1950), στον οποίο τόσο είχε εναντιωθεί αρχικά.

Τι γνωρίζετε για τον Ιγκόρ Στραβίνσκι;

Λέξεις-κλειδιά

φολκλορ Ρωσίας, Εκκλησία, μπαλέτα Πουλί της φωτιάς, Πετρούσκα, Ιεροτελεστία της άνοιξης, σοκάρει, βαλς, ταγκό, ραγκτάιμ

Βοήθεια

Γιος διάσημου μπάσου της όπερας…

Πλήρης απάντηση

(1882 – 1971) Ρωσία – Γαλλία – Αμερική. Γιος διάσημου μπάσου της όπερας. Εκτός από την όπερα, έρχεται σε άμεση επαφή με τη φολκλορική (παραδοσιακή) μουσική της Ρωσίας και τη μουσική της Ορθόδοξης Εκκλησίας, που έπαιξαν σημαντικό ρόλο στη διαμόρφωση του ύφους της μουσικής του. Από το πρώτο του μπαλέτο Το Πουλί της Φωτιάς διακρίνεται το ρωσικό χρώμα. Στα επόμενα δύο μπαλέτα του (Πετρούσκα και Η Ιεροτελεστία της Άνοιξης) προσθέτει διάφωνες τραχείες αρμονίες και ρυθμούς με αποτέλεσμα να σοκάρει το κοινό του Παρισιού. Στο Η Ιστορία του Στρατιώτη για αφηγητή συνυπάρχουν ρωσικά παραμύθια με χορούς βαλς, ταγκό και ραγκτάιμ.

Εξάλλου, σε ολόκληρη τη ζωή του παρέμεινε ένας κοσμοπολίτης συνθέτης.

Άλλα έργα του: Βασιλιάς Οιδίπους, όπερα – ορατόριο σε κείμενο του Κοκτό, Απόλλων Μουσηγέτης, μπαλέτο, Περσεφόνη, όπερα, κοντσέρτο για κλαρινέτα και ορχήστρα, Τζαζ, κ.ά.

Τι γνωρίζετε για την Ομάδα των Έξι;

Λέξεις-κλειδιά

Ντορέ, Ταγιερέφ, Ορίκ, Χόνεγκερ, Μιγιό, Πουλένκ, τζαζ, πολυτονικότητα, παράδοση

Βοήθεια

Από το Σατί επηρεάζονται οι συμπατριώτες του…

Πλήρης απάντηση

Από το Σατί επηρεάζονται οι συμπατριώτες του Γάλλοι συνθέτες της “Ομάδας των Έξι” (Λουί Ντιρέ, Ζερμέν Ταγιεφέρ, Ζορζ Ορίκ, Άρθουρ Χόνεγκερ, Νταριούς Μιγιό και Φρανσίς Πουλένκ). Από τους έξι ξεχωρίζουν ο Μιγιό, ο οποίος χρησιμοποιεί μικρές φόρμες με στοιχεία λαϊκά, τζαζ κ.ά. και την πολυτονικότητα (περισσότερες από μία τονικότητες ταυτόχρονα) και ο Πουλένκ, ο οποίος είναι πιο κοντά στην παράδοση (κλασικισμό).

Τι γνωρίζετε για τον Ερίκ Σατί;

Λέξεις-κλειδιά

σουρεαλιστής, νεοκλασικιστής, βαγκνερισμός, ρομαντισμός, ιμπρεσιονισμός, χιουμορ

Βοήθεια

Σουρεαλιστής, νεοκλασικιστής και πολλά άλλα…

Πλήρης απάντηση

(1866 – 1925). Σουρεαλιστής, νεοκλασικιστής και πολλά άλλα (κυβιστής, ντανταϊστής, νεοελληνιστής) αντιδρά στο βαγκνερισμό, στο ρομαντικό λυρισμό και στον ιμπρεσιονισμό και στολίζει τη μελωδία του με χιουμοριστικά σχόλια. Έγραψε κομμάτια για πιάνο και ορχήστρα, οπερέτες, μπαλέτα, για τα οποία συνεργάστηκε με τους Κοκτό και Πικάσο, όπως π.χ. Σωκράτης για τέσσερις σοπράνο και ορχήστρα δωματίου, Συμφωνικό Δράμα σε ύφος “νεοελληνικό” κ.ά.

Τι γνωρίζετε για τον Άλμπαν Μπεργκ;

Λέξεις-κλειδιά

δωδεκαφθογγιστής, Σένμπεργκ, τονικά, Βόιτσεκ, Λούλου

Βοήθεια

Σημαντικός δωδεκαφθογγιστής, μαθητής του Σένμπεργ…

Πλήρης απάντηση

(1885 – 1935) Σημαντικός δωδεκαφθογγιστής, μαθητής του Σένμπεργκ. Στα τελευταία έργα του χρησιμοποιεί και τονικά στοιχεία. Έργα: Βότσεκ, Λούλου όπερες, Λυρική Σουίτα, κοντσέρτα κ.ά.

Τι γνωρίζετε για τον Άντον Βέμπερν;

Λέξεις-κλειδιά

Σένμπερκ, δωδεκάφθογγο, λίηντερ, τριο, κουαρτέτο, κοντσέρτο, παραλλαγές

Βοήθεια

Μαθητής και οπαδός του Σένμπεργκ, ακολουθεί το…

Πλήρης απάντηση

(1883 – 1945) Μαθητής και οπαδός του Σένμπεργκ, ακολουθεί το δωδεκάφθογγο σύστημα του δασκάλου του, προσαρμοσμένο όμως στο δικό του προσωπικό στυλ, που είναι ίσως απρόσιτο για τον απλό ακροατή. Έργα: λίηντερ με συνοδεία πιάνου ή μικρών οργανικών συνόλων, τρίο και κουαρτέτο για έγχορδα, κοντσέρτο για εννέα όργανα, παραλλαγές για πιάνο ή ορχήστρα κ.ά.

Τι γνωρίζετε για τον Άρνολντ Σένμπεργκ;

Λέξεις-κλειδιά

Πέντε κομμάτια για πιάνο, Σερενάτα, δωδεκαφθογγισμός, ΗΠΑ, θεωρητικά, ζωγράφος, Σκαλκώτας

Βοήθεια

Το 1923 παρουσιάζει τα Πέντε κομμάτια για πιάνο

Πλήρης απάντηση

(1874 – 1951) Το 1923 παρουσιάζει τα Πέντε κομμάτια για πιάνο, και ακολουθεί η Σερενάτα έργο 24, που είναι η αρχή του δωδεκαφθογγισμού. Το 1933 μεταναστεύει στις ΗΠΑ, όπου διδάσκει στο Πανεπιστήμιο της Καλιφόρνιας. Σημαντική είναι η προσφορά του στο θεωρητικό τομέα: έγραψε εγχειρίδια για την αρμονία, την αντίστιξη, καθώς και για τη σύνθεση. Υπήρξε παράλληλα αξιόλογος ζωγράφος και ήταν φίλος και συνεργάτης του Καντίνσκι. Η επίδρασή του στους συνθέτες του 20ου αιώνα είναι μεγάλη. Πολλοί υιοθέτησαν τη μέθοδό του και ανάμεσά τους ο Νίκος Σκαλκώτας. Άλλα έργα: Από το Σήμερα στο Αύριο όπερα, χορικά, λίηντερ για ορχήστρα ή πιάνο, Πελλέας και Μελισσάνθη συμφωνικό ποίημα, Φεγγαρίσιος Πιερότος για φωνή και σολιστικό σύνολο, τρίο, κουαρτέτα, κοντσέρτα, παραλλαγές κ.ά.

Τι γνωρίζετε για τον Διονύση Σαββόπουλο;

Λέξεις-κλειδιά

1963 Αθήνα Νομική, τραγούδι, στιχουργός, Φορτηγό, λογοκρισία, αντίσταση

Βοήθεια

Ο Διovύσης Σαββόπoυλoς γεvvήθηκε στη Θεσσαλovίκη το 1944…

Πλήρης απάντηση

Ο Διovύσης Σαββόπoυλoς γεvvήθηκε στη Θεσσαλovίκη το 1944. Το 1963, μετακόμισε στην Αθήνα και διέκοψε τις σπουδές του στη Νομική, για το τραγούδι και τη στιχουργική. Πολύ σύvτoμα τα τραγούδια του έγιναν γνωστά και η κυκλoφoρία του πρώτου του δίσκου “Το Φορτηγό”, τov έκανε δημοφιλή στο ευρύ κoιvό. Ο ιδιαίτερος τρόπος που τραγουδούσε, η αυθεντικότητα και η ποιότητα της μουσικής και των στίχων του, τov έκαναν να ξεχωρίζει από τους υπόλoιπoυς πρωτoεμφαvιζόμεvoυς καλλιτέχνες. Τρία χρόνια αργότερα, o επόμεvoς δίσκος του, με τίτλο “Το περιβόλι του τρελλoύ” γνώρισε διεθνή επιτυχία. Την ίδια περίoδo (‘69-’71), ήρθε αvτιμέτωπoς με τη λoγoκρισία της Δικτατορίας και η μουσική του έγινε σύμβoλo αντίστασης.

Στις παραστάσεις του πειραματίζεται εισάγοντας καινοτόμες παρουσιάσεις, χρησιμοποιώντας επί σκηνής πολλές φορές το Θέατρο Σκιών του Ευγέvιoυ Σπαθάρη, ταινίες του Αλέξη Κυριτσόπoυλoυ, παλαιστές του δρόμου όπως o Τζίμης o Τίγρης, παραδoσιακoύς μoυσικoύς, όπως η Δόμνα Σαμίoυ, κ.ά.

Ο Διονύσης Σαββόπουλος, έχει παίξει σημαντικό ρόλο στα μουσικά δρώμενα, προσεγγίζοντας εναλλακτικά τη σύγχρονη μουσική, βασισμένη όμως σε μεγάλο βαθμό σε στοιχεία της λαϊκής και της παραδοσιακής μουσικής. Μέσα από τη μουσική του αναζήτηση, έχει ασκήσει μεγάλη επιρροή σε σύγχρονούς του και νεότερους τραγουδοποιούς, αναμειγνύοντας ελληνικούς, βαλκανικούς και δυτικοευρωπαϊκούς ήχους με μοναδικό τρόπο. Το περιεχόμενο των στίχων του, βαθύτατα κοινωνικοολιτικό, εκφράζει τα συναισθήματα, τις αντιθέσεις, τα οράματα και τις προσδοκίες του μεγαλύτερου μέρους της νεότερης γενιάς και καθιερώνεται ως σύμβoλo προοδευτικών και νέων ιδεών.

Η μουσική του Δ. Σαββόπoυλoυ είναι παγκοσμίως γνωστή, ιδιαίτερα στην Κύπρο και σε χώρες με ισχυρές ελληνικές κoιvότητες, όπως οι Η.Π.Α., o Καναδάς, η Γερμανία, η Σουηδία κ.ά. Σε διεθνές επίπεδο, σημαvτικoί καλλιτέχνες έχoυv μεταφράσει, διασκευάσει και ηχογραφήσει τα τραγούδια του.

Τι γνωρίζετε για τον Σταύρο Ξαρχάκο;

Λέξεις-κλειδιά

συνθέτης, ενορχηστρωτής, μαέστρος, Ελλάδα, εξωτερικό

Βοήθεια

Ο Σταύρος Ξαρχάκος γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα…

Πλήρης απάντηση

Ο Σταύρος Ξαρχάκος γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Από τους σημαντικότερους σύγχρονους Έλληνες συνθέτες, έχει αφήσει έντονα τη σφραγίδα του στη σύγχρονη ελληνική μουσική δημιουργία. Παράλληλα, έχει διακριθεί ως ενορχηστρωτής και ως μαέστρος στην Ελλάδα και το εξωτερικό.

Σπούδασε στο Ωδείο Αθηνών και από τις πρώτες του εμφανίσεις,πολύ νέος ακόμη, στις αρχές της δεκαετίας του ’60, ξεχώρισε ως συνθέτης κινηματογραφικής και θεατρικής μουσικής. Καινοτόμος και ιδιαίτερα παραγωγικός καλλιτέχνης, ασχολήθηκε, εκτός από τη μουσική για το θέατρο, τον κινηματογράφο και την τηλεόραση, που αποτελεί το μεγαλύτερο και γνωστότερο μέρος της δημιουργίας του και με άλλα είδη μουσικής.

Προς το τέλος της δεκαετίας του ’60, επικέντρωσε το ενδιαφέρον του στην κλασική μουσική, μελετώντας τις τεχνικές της: αρμονία, σύνθεση και διεύθυνση ορχήστρας. Για το σκοπό αυτό έμεινε αρκετό καιρό στο εξωτερικό, σπουδάζοντας στο Παρίσι και τη Ν. Υόρκη. Στα τέλη της δεκαετίας του ’70, γνώρισε το μαέστρο και συνθέτη Λέοναρντ Μπερνστάιν, με τον οποίο συνεργάστηκε για αρκετό καιρό ως μαέστρος.

Στην αρχή της σταδιοδρομίας του, έγραψε μουσική για το θέατρο και τον κινηματογράφο. Πρώτη του μεγάλη επιτυχία ήταν η μουσική του για την κινηματογραφική ταινία “Κόκκινα Φανάρια” το 1963. Τα τραγούδια “Άπονη ζωή”, “Φτωχολογιά” και “Παράπονο” έγιναν μεγάλες επιτυχίες. Κάτω από τον ίδιο τίτλο κυκλοφόρησε και ο πρώτος του μεγάλος δίσκος, σε στίχους Λ. Παπαδόπουλου. Την ίδια περίπου εποχή (γύρω στο 1964), έγραψε τα τραγούδια “Τα δάκρυά μου είναι καυτά” και “Βαρκαρόλα” σε στίχους Β. Γκούφα για την ταινία “Ταξίδι”. Ακολούθησαν τα τραγούδια “όνειρο δεμένο”, “Χάθηκε το φεγγάρι” και “Ο χορός του Σάκαινα” για την ταινία “Λόλα”. Γύρω στο 1966, έγραψε τα τραγούδια “Υπομονή” και “Τα τραίνα που φύγαν”. Ωστόσο, ο δίσκος που έκανε ιδιαίτερη αίσθηση είναι το “Ένα μεσημέρι” σε στίχους Νίκου Γκάτσου που περιλαμβάνει μεταξύ άλλων τα τραγούδια: “Στου όθωνα τα χρόνια”, “Μάτια βουρκωμένα”, “Άσπρη μέρα και για μας” κ.ά. Κατά τη διάρκεια της καριέρας του έγραψε μουσική για 21 ταινίες, με κορυφαία αυτή για το “Ρεμπέτικο” του Κώστα Φέρρη, σε στίχους Νίκου Γκάτσου.

Ηχογράφησε 42 δίσκους και συνεργάστηκε με τους σπουδαιότερους λαϊκούς ερμηνευτές, κάνοντας τεράστιες επιτυχίες. Επίσης, συνέθεσε μουσική για 15 τηλεοπτικές παραγωγές, καθώς και για αρχαία τραγωδία και διεθνή μπαλέτα. Ταυτόχρονα, ως αρχιμουσικός, έχει διευθύνει πολλές ορχήστρες σε όλο τον κόσμο. Πολλά έργα του έχουν βραβευθεί σε μουσικά και κινηματογραφικά φεστιβάλ. Το Μάιο του 1994 ανακηρύχθηκε Διδάκτωρ Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου “Αντέλφι” της Νέας Υόρκης. Από τις αρχές του 1995 ανέλαβε την καλλιτεχνική διεύθυνση της Κρατικής Ορχήστρας Ελληνικής Μουσικής.

Τι γνωρίζετε για τον Γιάννη Μαρκόπουλο;

Λέξεις-κλειδιά

Ηράκλειο, 1939, παραδοσιακή, συμφωνική, ραδιόφωνο, Αίγυπτος, 1983 Πανευρωπαϊκοί, 1994 λειτουργία του ορφέα, 2005 νόμος της θαλπωρής, αρχαίο θέατρο, κινηματογράφος

Βοήθεια

Γεννήθηκε στο Ηράκλειο της Κρήτης το 1939…

Πλήρης απάντηση

Γεννήθηκε στο Ηράκλειο της Κρήτης το 1939. Τα παραδοσιακά στοιχεία της κρητικής μουσικής, σε συνδυασμό με τη συμφωνική μουσική που άκουγε από το ραδιόφωνο εκείνη την εποχή, καθώς επίσης και η μουσική της κοντινής Αιγύπτου, ήταν τα πρώτα και αποφασιστικής σημασίας ακούσματα του.

Το 1983, του ανατέθηκε ο σχεδιασμός του τελετουργικού της έναρξης των Πανευρωπαϊκών Αγώνων στην Αθήνα. Συνέθεσε τον ύμνο “Θέλουμε Ειρήνη”, που μεταδόθηκε τηλεοπτικά σε πολλές χώρες του κόσμου. Το 1994, συνέθεσε τη “Λειτουργία του Ορφέα”, σε αρχαία ορφικά ποιήματα, έργο που παρουσίασε στην Βιέννη, τις Βρυξέλλες, το Παρίσι, το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και σε άλλες πρωτεύουσες του κόσμου. Το 2005, ολοκλήρωσε τη σύνθεση του έργου “Ο Νόμος της Θαλπωρής” με θέμα τον άνθρωπο, που από την εποχή της συνειδητής ύπαρξης του στη γη, με την εκπνοή του παράγει ήχους, τραγούδι, μουσική.

Έχει συνθέσει μουσική για το αρχαίο θέατρο όπως: “Μήδεια”, “Λυσιστράτη”, “Θεσμοφοριάζουσες”, “Εκκλησιάζουσες”, κ.ά. Έχει συνθέσει επίσης μουσική για κινηματογραφικές ταινίες όπως: “Μικρές Αφροδίτες” και “Byron” του Ν. Κούνδουρου, “Επιχείρηση Απόλλων” του Γ. Σκαλενάκη, “Η Μοίρα ενός αθώου” του Γρ. Γρηγορίου κ.ά. Άλλα σημαντικά έργα του είναι: “Ιθαγένεια” (1971), ο “Στράτης Θαλασσινός” (1973), η “Θητεία” (1974), οι “Μετανάστες” (1974), ο “Θεσσαλικός κύκλος” (1975), τα “Ανεξάρτητα” (1976).

Ο Γιάννης Μαρκόπουλος συνέχισε τη δημιουργική του πορεία με νέες συνθέσεις, επιμένοντας ότι “την τέχνη πρέπει να τη διαπερνούν -για να τη στηρίζουν- κανόνες και νόμοι της επιστήμης”.

Αναφέρετε έργα του Μ. Θεοδωράκη.

Λέξεις-κλειδιά

κύκλοι τραγουδιών, ορατόρια, συμφωνική μουσική, όπερες

Πλήρης απάντηση

Κύκλοι τραγουδιών: “Αρχιπέλαγος”, “Πολιτεία Α και Β”, “Επιφάνια”, “Μαουτχάουζεν”, “Ρωμιοσύνη”, “Ο Ήλιος και ο Χρόνος”, “Τα Λαϊκά”, “Αρκαδίες Ι-ΧΙ”, “Τα Τραγούδια του Αντρέα”, “Λιανοτράγουδα”, “Μπαλάντες”

Ορατόρια: “Άξιον Εστί”, “Requiem”, “Επιφάνια Αβέρωφ”, “Πνευματικό Εμβατήριο”, “Canto General”, “Θεία Λειτουργία”, “Κατάσταση Πολιορκίας”.

Συμφωνική μουσική: Συμφωνίες Νο 2, 3, 4, 7, “Κατά Σαδδουκαίων”, “Canto Olympico”.

όπερες: “Μήδεια”, “Ηλέκτρα”, “Αντιγόνη”, “Λυσιστράτη”.

Ποια είναι η συνεισφορά του Μανώλη Χιώτη στο λαϊκό τραγούδι;

Λέξεις-κλειδιά

1955, ρυθμοί, μπουζούκι, (χορδές, κούρδισμα, ηλεκτρικό), όρθιοι τραγουδιστές

Βοήθεια

Μετά το 1955, ο Μανώλης Χιώτης καθιέρωσε νέους ρυθμούς…

Πλήρης απάντηση

Μετά το 1955, ο Μανώλης Χιώτης καθιέρωσε νέους ρυθμούς, πρόσθεσε στο μπουζούκι τέταρτο ζευγάρι χορδών, άλλαξε το κούρδισμά του για να μπορεί να παίζει συγχορδίες, όπως και η κιθάρα, και το έκανε ηλεκτρικό. Οι τραγουδιστές πλέον δεν είναι υποχρεωμένοι να τραγουδούν καθιστοί.

Αναφέρετε ελληνικά συγκροτήματα της δεκαετίας του 1960 που έπαιζαν ξένη μουσική;

Λέξεις-κλειδιά

Τσάρμς, Ολύμπιανς, Φόρμιγξ, Άιντολς, Πολ

Βοήθεια

Τη δεκαετία του 1960 η διείσδυση της ξένης μουσικής…

Πλήρης απάντηση

Τη δεκαετία του 1960 η διείσδυση της ξένης μουσικής ήταν γεγονός. Νεανικά συγκροτήματα, όπως μεταξύ άλλων οι Τσάρμς, οι Ολύμπιανς, οι Φόρμιγξ, οι Άιντολς, οι Πολ, έπαιζαν καταρχήν αυθεντικά ιταλικά, γαλλικά και αγγλικά τραγούδια και με τις δικές τους δημιουργίες εξέφραζαν τον παλμό της νεολαίας εκείνης της εποχής.

Ποια ήταν τα μέλη των Πινκ Φλόιντ;

Λέξεις-κλειδιά

Barrett, Gilmour, Mason, Waters, Wright

Πλήρης απάντηση

Syd Barrett, κύρια κιθάρα (1965 – 1968), David Gilmour, κιθάρα (1968 – σήμερα), Nick Mason, ντραμς (1965 – σήμερα), Roger Waters, μπάσο (1965 – 1985), Richard Wright, πλήκτρα (1965 – 1981, 1987 – σήμερα)